První část setkání věnujeme společnému seznámení. Každý účastník dostane prostor představit se a říct, s čím na kurz přichází, co ho zajímá a co by si přál naučit. Cílem je vytvořit otevřené prostředí, kde se každý může zapojit podle svých potřeb. Na základě těchto očekávání přizpůsobujeme program a zaměřujeme se na oblasti, které pro vás budou nejpřínosnější.

Klíčové body:
● Krátké představení účastníků a lektorů
● Sdílení očekávání a cílů
● Vytvoření otevřené a podpůrné atmosféry
● Možnost přizpůsobit si plán kurzu

Abychom navázali plynule na předešlé zkušenosti nebo vyrovnali rozdíly ve znalostech, zopakujeme si základní pojmy, které budeme v dalších částech kurzu opakovaně používat. Krátce si vysvětlíme, co jsou Reels a co je pro ně typické, co znamená dobrá kompozice, jak pracovat s pohybem kamery, jaké máme možnosti nasvícení a jak se orientovat v práci se zvukem. Vše v rychlém a srozumitelném formátu.

Klíčové body:
● Co jsou Reels (technicky i vizuálně)
● Kompozice a kamerové pohyby
● Světlo (přirozené / umělé, měkké / tvrdé)
● Zvuk – voice-over, hudba, efekty
● Co tvoří scénu

Přejdeme rovnou do praxe a zkusíme si na vlastní kůži, jak teoretické pojmy fungují při natáčení. V krátkém cvičení budeme pracovat s pohybem kamery, hlídat si kompozici, nastavíme si světlo a promyslíme jednoduchou scénu. Cílem není vytvořit dokonalý klip, ale osahat si jednotlivé prvky v reálné situaci.

Klíčové body:
● Praktická aplikace zopakovaných principů
● Důraz na kameru, kompozici, světlo a scénu
● První natáčecí zkušenost v kurzu
● Rychlá reflexe výsledků

Naučíme se, jak pomocí jednoduchých střihových technik zvýšit atraktivitu videa. Ukážeme si konkrétní příklady kreativních přechodů, které diváka zaujmou a vytvoří dojem plynulosti nebo překvapení. Zjistíme, jak správně natočit jump cut, jak pomocí zakrytí kamery přejít mezi scénami nebo jak vytvořit dojem průchodu skrz objekt.

Klíčové body:
● Jump cut: efektivní zrychlení děje
● Přechody pomocí zakrytí kamery
● Triky pro vizuálně efektní záběry
● Inspirace z TikToku, Reels a YouTube Short

Zvolíme si jednu z předvedených kreativních technik a natočíme vlastní video. Součástí bude i jednoduchý střih v CapCut, kde si připomeneme základy práce s aplikací. V tomto cvičení se zaměříme hlavně na plynulost, vizuální efekt a kreativitu.

Klíčové body:
● Volba kreativního přístupu podle zájmu
● Natáčení + střih v CapCut
● Práce s přechody, rytmem a nápadem
● Vizuálně silný výstup

Vysvětlíme si, co je to „talking head“ video, proč je tak populární a kde se využívá. Ukážeme si různé způsoby provedení – od neformálních videí na sociální sítě po profesionální rozhovory. Naučíme se, jak si zvolit vhodné prostředí pro natáčení, jak využít přirozené světlo nebo nasvítit scénu externími světly. Dotkneme se i práce s mikrofonem a výrazem před kamerou.

Klíčové body:
● Využití formátu: edukace, reakce, sdílení názorů
● Výběr lokace, světla a pozadí
● Jak se před kamerou cítit přirozeně
● Technické základy (světlo, zvuk, pozice)

Titulky hrají zásadní roli v přístupnosti a atraktivitě videí, zvlášť na sociálních sítích. Ukážeme si, jak je jednoduše přidávat pomocí aplikace Captions, která nabízí automatické titulkování včetně editace. Probereme také pravidla pro správné umístění titulků (tzv. safe zones), proč je Captions vhodnější než CapCut a jak titulky správně stylizovat.

Klíčové body:
● Automatické titulky v Captions (free verze)
● Pravidla pro čitelnost a safe zones
● Rozdíly mezi Captions a CapCut
● Stylizace, délka a načasování text

Každý účastník si zvolí téma a připraví krátké „talking head“ video – např. reakci, minipříběh, nebo názor na vybrané téma. Zaměříme se na vhodnou lokaci, správné nasvícení a srozumitelný projev. Video poté sestříháme v CapCut a otitulkujeme pomocí Captions.

Klíčové body:
● Samostatná příprava, natáčení a editace
● Práce se světlem a scénou
● Titulkování v Captions
● Důraz na autenticitu a srozumitelnost

Na konci dne si společně pustíme vybrané výstupy, podělíme se o dojmy z tvorby a řekneme si, co šlo dobře a co by bylo fajn vylepšit. Otevřená diskuze nám pomůže zjistit, co komu sedí a kam se kdo chce posunout zítra.

Klíčové body:
● Sdílení hotových výstupů
● Reflexe osobního i skupinového pokroku
● Otevřený prostor pro zpětnou vazbu
● Nalaďování na Den #2

Druhý den otevřeme tématem, které hýbe světem online marketingu – UGC. Řekneme si, co to je, proč je tak cenné pro značky a proč je výhodné být jeho tvůrcem. Probereme i reálné výdělky, formáty videí a jak se v této oblasti odlišit. Vysvětlíme, čím se UGC videa liší od běžného obsahu a proč firmy hledají autentičnost víc než „dokonalost“.

Klíčové body:
● Co je UGC a proč je žádané
● Rozdíl oproti klasickému obsahu
● Role autentičnosti vs. profesionální produkce
● Možnosti výdělku a spolupráce s klienty

Ukážeme si celý proces spolupráce s klientem při tvorbě UGC – od prvotního briefu přes tvorbu konceptu až po odevzdání videa. Vysvětlíme, jak správně klást otázky, co je důležité vědět o
produktu nebo značce a na co si dát pozor při tvorbě, aby výstup odpovídal zadání, ale zároveň byl autentický.

Klíčové body:
● Jak vypadá UGC brief od klienta
● Důležité otázky a očekávání
● Kreativní i technická úskalí
● Případová studie reálné spolupráce

Rozdělíme se do menších týmů nebo každý pracuje samostatně. V průběhu 30 minut vytvoříme koncept a scénář na krátké UGC video – buď na produkt, který přineseme, nebo vlastní. Poté přejdeme k natáčení a začneme pracovat s obrazem, zvukem i projevem.

Klíčové body:
● Vlastní scénář a styl
● UGC produkt nebo služba
● Autenticita, ale i funkčnost videa
● Příprava na stři

V této části upravíme natočený materiál, přidáme případný voice-over nebo text, doladíme rytmus a celkovou dynamiku. Ukážeme si, jak efektivně pracovat s krátkým časem, zachovat jednoduchost a zároveň vystihnout podstatu sdělení.

Klíčové body:
● Stručnost a jasnost sdělení
● Rytmus a tempo videa
● Zvuková a vizuální harmonie
● Výstup připravený pro klienta nebo profi

Po obědě si uděláme vhled do toho, jak pomocí střihu, zvuku, tempa nebo barev můžeme pracovat s emocemi, které chceme zprostředkovat divákovi a proč je to důležité. Ukážeme si příklady stejných záběrů s různými podklady, které vyvolávají úplně jiné pocity – ať už napětí,
radost, smutek, nebo humor.

Klíčové body:
● Základy emocionální dramaturgie
● Vliv hudby, střihu, barev a tempa
● Emoce jako nástroj k udržení pozornosti
● Ukázky různých nálad z jednoho záběru

Zkusíme si v praxi, jak lze změnit celkový dojem z videa změnou hudby, střihu nebo zvukových efektů. Každý upraví své video do dvou různých emočních poloh – např. klidná vs. dramatická atmosféra – a uvidí, jak zásadní roli emoce ve videu hrají.

Klíčové body:
● Vytvoření dvou verzí téhož videa
● Práce s audio stopou a střihovou skladbou
● Porovnání výsledného efektu
● Rozvoj citu pro náladu ve videu

Vysvětlíme si principy práce se zeleným pozadím (greenscreenem) – od technických požadavků až po kreativní možnosti využití. Ukážeme si, jak správně osvětlit scénu, kam zelené plátno umístit a co udělat proto, aby šlo dobře vyklíčovat. Zároveň si představíme různé způsoby, jak se greenscreen dá využít a jak se nejčastěji používá v rámci Reels.

Klíčové body:
● Co je greenscreen a jak funguje
● Umístění, světlo, barva a chyby v natáčení
● Využití ve storytellingu a virálních formátech
● Ukázka příkladů z praxe

Každý účastník si připraví nápad na krátké video s využitím zeleného pozadí – ať už realistické, nebo výrazně stylizované. Poté ho natočíme a ve střižně si ukážeme, jak greenscreen efektivně upravit, vyměnit pozadí a přidat další vizuální vrstvy.

Klíčové body:
● Kreativní koncept a storyboard
● Práce s klíčováním v CapCut
● Úprava pozadí, efekty, vrstvy
● Finální výstup s vlastním „digitálním světem“

Představíme si vlog jako jeden z nejpřirozenějších formátů video storytellingu. Ukážeme, čím je specifický, kdy a proč ho tvořit a jak do něj zapracovat všechny dosavadní dovednosti – kompozici, střih, světlo, zvuk i přirozený projev. Povíme si také o tom, jak pracovat se
strukturou, aby vlog nebyl jen „sled záběrů“, ale měl rytmus a příběh.

Klíčové body:
● Co dělá dobrý vlog „dívatelným“
● Autenticita vs. struktura
● Využití všech prvků z předchozích bloků
● Rychlá příprava a přirozené natáčení

Na závěr si každý účastník vytvoří vlastní mini vlog – může jít o reflexi kurzu, krátký „den se mnou“ nebo úplně jiné téma. Při tvorbě vlogu použijeme vše, co jsme se během dvou dnů naučili – od plánování přes natáčení až po editaci a zvuk.

Klíčové body:
● Tvorba vlastního vlogového videa
● Práce s autenticitou a dynamikou
● Využití všech dovedností z kurzu
● Hotové video jako výstup pro portfolio

Vysvětlíme si, co je to „talking head“ video, proč je tak populární a kde se využívá. Ukážeme si různé způsoby provedení – od neformálních videí na sociální sítě po profesionální rozhovory. Naučíme se, jak si zvolit vhodné prostředí pro natáčení, jak využít přirozené světlo nebo nasvítit scénu externími světly. Dotkneme se i práce s mikrofonem a výrazem před kamerou.

Klíčové body:
● Využití formátu: edukace, reakce, sdílení názorů
● Výběr lokace, světla a pozadí
● Jak se před kamerou cítit přirozeně
● Technické základy (světlo, zvuk, pozice)

V závěrečné bonusové části si povíme, jak fungují trendy. Vysvětlíme, proč je „kopírování“ také kreativní nástroj a jak trendy využít pro vlastní růst.

Klíčové body:
● Co je to trend a jak se šíří
● Proč trendy fungují na algoritmy
● Jak trendy adaptovat na vlastní značku
● Možnost vytvořit trendové video

Na závěr kurzu si promítneme vybrané výstupy, podělíme se o zkušenosti a zpětnou vazbu, a zhodnotíme celkový průběh. Účastníci dostanou prostor říct, co si odnášejí, co je překvapilo a co chtějí tvořit dál.

Klíčové body:
● Promítání hotových videí
● Sdílená zpětná vazba
● Shrnutí celého kurzu
● Plány a inspirace do budoucna